Tepat tanggal 24 Agustus 2010 ini, CreativeDisc.com The Music Weblog ini berusia 6 tahun! Perkembangan yang dicapai CD selama 1 thn belakangan ini sangat bagus, dari 3,190 posting yang ada, total 22.691 komen yang masuk! Dengan rata-rata pengunjung 1600 orang / hari yang tersebar di seluruh dunia. Sebuah prestasi yang sangat membanggakan.

Tentunya ini tidak lepas dari peran support dari para teman2 kontributor, pengunjung setia web CD, juga dari pihak Recording Label International (Universal Music, Warner Music, Sony Music), dari pihak Radio2 para MD yang tiap minggunya mengirimkan chart mereka, Suppoer media dari SoundUp, dan juga semua orang yang terlibat didalamnya.

Harapannya ditahun mendatang, CreativeDisc.com bisa terus eksis, terus maju dan berbenah diri dalam hal memberikan info, review, dll… Kita juga selalu mensupport pembelian CD album original!

Thanks To:
- MD2… Juleee, Wibi, Irfan, HeGun, Dio, Willy, Dhani, Iko, Dody, Jeci, Rangga, Hafitz, Fauzi, Vincent, Zay, Quido, dll.. (maaf apabila ada yg belum tersebut)
- CreativeDisc Contributors (Ai Hasibuan, Danie Cung Cung, iQko, Muthe, Timmy, Haris, Joe Ari Shasta, Ilham, Luthfi, Lendy)
- Labels… Nabil, Eja, Pondra, Fajar, Della, Zico, dll
- Buat semua yang pernah bantuin / kirim review, saran, dll.. mohon maaf bila nama kalian tidak disebut.

Special Thanks To:
- Soyuzno
- James Wilson buat mendesain CreativeDisc 6th Anniversary ini.

Apabila ada saran, komentar boleh disampaikan disini demi kepentingan kita bersama! Thanks a lot… Welly

Related posts:

1. CreativeDisc 5th Anniversary
2. Creative Disc Exclusive Single Anniversary Edition – 23 Aug
3. Creative Disc Artist of The Month: Mariah Carey

Acara yang hanya dihadiri oleh sekitar 50 orang yang terdiri dari para undangan dan pemenang kuis ini diadakan pada hari Jumat, 20 Agustus 2010. Pesta malam itu dibuka dengan penampilan Dean Rumble, seorang solois dari New Zealand yang sebelumnya tergabung dalam grup ‘Fast Crew’. Dean membuka malam itu dengan membawakan single pertama ‘Always Be Here’ dari album ‘The Experiment’. Lagu ini cukup mendapat banyak airplay di radio maupun TV dan berada pada posisi 22 dalam Hot 30 Countdown. Tampil hanya dengan diiringi gitar dan drum tidak membuat penampilan Dean Rumble terkesan standard. Suara yang mumpuni dan aksi panggung yang seru membuat penampilan Dean menjadi sangat menarik. Setelah selesai membawakan ‘Always Be Here’, Dean langsung menggebrak dengan membawakan single terbaik dari album ‘The Experiment’ yaitu ‘Cruel’ dimana lagu ini berhasil peak pada no 3 di chart New Zealand. Dean tampil cukup enerjik sepanjang lagu dan penontonpun ikut bergoyang bersama.Setelah penampilan dari Dean, Host mengumumkan yang akan tampil selanjutnya adalah Taio Cruz dan penontonpun bersorak.

Berselang sekitar 15 menit, naiklah seorang DJ yang akan mengiringi Taio Cruz diikitui oleh Taio sendiri. Tampil menggunakan kacamata hitam, kaos hitam, jaket kulit hitam , celana hitam dan sepatu putih (mirip dengan apa yang dikenakannya dalam video klip ‘Dynamite’) tanpa banyak basa basi Taio langsung menggebrak dengan lagu ‘Break Your Heart’. Para penontonpun langsung bergoyang dan bernyanyi bersama Taio. Harus saya akui suara Taio tidaklah luar biasa, namun tidak buruk juga. Setelah membawakan ‘Break Your Heart’ Taio menyempatkan diri menyapa para penonton dan langsung melajutkan dengan membawakan ‘Dirty Picture’ tanpa Ke$ha tentunya. Dirty Pciture masih berada dalam chart Hot 30 Countdown di posisi 15 sehingga 2Day FM menyiarkan penampilan Taio Cruz membawakan ‘Dirty Picture’ on air sebagai bagian dari acara Hot 30 Countdown yang diadakan secara live. Tak saya sangka ternyata sebagian besar penonton hafal lyric lagu ini dan ikut bernyayi bersama Taio. Setelah penampilan Taio membawakan ‘Dirty Picture’, hostpun naik ke atas panggung untuk mengadakan sedkiti interview dengan Taio Cruz. Ternyata Taio akan tampil membawakan 3 lagu pada malam itu dan Taio bertanya pada pentonton lagu apa yang kalian ingin saya nyanyikan pada penampilan terkahir saya ini dan penontonpun kompak menjawab ‘Dynamite’. DJpun langusng memainkan intro dari lagu ‘Dynamite’ dan disambut meriah oleh para penonton. Dengan modal lagu sedahsyat ‘Dynamite’, Taio tidak perlu bersusah payah untuk meminta para penonton bergoyang dan beryanyi bersama. Taio tampil dengan cukup enerjik dan penontonpun bergoyang tiada henyi dari awal lagu hingga akhir lagu. Setelah Taio membawakan ‘Dynamite’ host kembali naik ke atas panggung untuk kembali menginterview Taio. Setelah interview Taiopun mengucapkan terima kasih dan pergi meninggalkan panggung.

Penampil terakhir pada malam itu adalah am8er. Seorang penyanyi asal Sydney, Australia yang baru saja merelase single baru dari album pertamanya ‘Strwaberries and Kittens’. Diiringi oleh seorang DJ dan seorang backing vocal, am8erpun tampil membawakan single barunya tersebut ‘10 Date Commandments’. Tampil dengan sangat enerjik, membuat penontonpun kembali ikut bergoyang namun sayang tampaknya para penonton kurang familiar dengan lagu ini sehingga hanya sedikit yang bisa ikut bernyanyi bersama am8er. Setelah membawakan ‘10 Date Commandments’ am8er langsung membawakan sebuah lagu yang akan menjadi single selanjutnya dari album ‘Strawberries and Kittens’. Ternyata am8er hanya akan membawakan 2 lagu pada malam itu sehingga Iapun meninggalkan panggung setelah membawakan lagu ke2nya pada malam itu.

Setelah penampilan dari Dean Rumble, Taio Cruz dan Am8er ternyata pesta belum berakhir karena kita masih menantikan apakah ‘Dynamite’ berhasil menjadi posisi 1 setelah penampilab dari Taio Cruz sebelumnya. Kamipun melanjutkan pesta sambil mendengarkan Hot 30 Dountdown yang akhirnya sudah sampai di posisi 3 yang dihuni oleh Flo Rida dengan ‘Club Can’t Handle Me’. Yang tersisa untuk menghuni posisi 1 dan 2 hanyalah tinggal Katy Perry dengan ‘Teenage Dream’ dan Taio Cruz dengan ‘Dynamite’nya. Akhirnya penampilan Taio Cruz tidak sia-sia karena ternyata ‘Dynamite’ berhasil loncat dari posisi 7 kembali ke posisi 1. Selamat untuk taio Cruz !!!

Bagi yang ingin melihat foto-fotonya bisa lihat disini

Bagi yang ingin melihat video-videonya bisa lihat di :
> Taio Cruz – Break Your Heart
> Taio Cruz – Dirty Picture
> Taio Cruz – Dynamite
> Am8er – 10 Date Commandments

Reported By William Supardi, Sydney, Australia

Related posts:

1. Concert Review: Ke$ha Promo in Sydney, Australia
2. Concert Review: Cobra Starship Live in Sydney, Australia
3. 25 CD Taio Cruz “Rokstarr” Quiz!

Sebelum Slash, panggung megah dengan tata cahaya indah itu diinjak oleh All Indonesian Rock Star (AIRS); band pembuka yang berisi musisi-musisi Indonesia ternama. Sebut saja: Candil (eks-Seurieus), Anji (Drive), Yoyo (Padi), Andi (/rif), Abdee Negara (Slank), Thomas Ramdhan (Gigi), Sandy Andarusman (Pas), John Paul Ivan (eks-Boomerang), dan Baron. Mereka memanaskan suasana dengan membawakan beberapa lagu, di antaranya: “Gadis Extravaganza” milik Boomerang, “Ku Tak Bisa” kepunyaan Slank, “Sobat” lagu dari Padi, serta dua lagu /rif “Lo toe ye” dan “Radja”. Penonton dibuat terhibur oleh penampilan para bintang rock Indonesia ini.

Selang beberapa menit setelah penampilan AIRS usai, histeria massa hebat terjadi. Intro lagu “Ghost” terdengar begitu megah, dan Slash berdiri di sana. Tidak ada Axl tentu saja; sebab nyatanya ini bukan pertunjukan Guns N’ Roses. Tapi mereka tidak terganggu dengan kenyataan itu. Terbukti, ketika Slash (lead gitar), Myles Kennedy (vokal), Boby Schneck (gitar rhythm), Todd Kerns (bas), dan Brent Fitz (drum) membawakan lagu-lagu dari band yang memiliki debut album Appetite for Destruction itu—seperti: “Nightrain”, “Civil War”, “Rocket Queen”, “Sweet Child O’ Mine”, dan “Paradise City”—mereka ikut bernyanyi dan melompat-lompat mengikuti beat seakan tidak mau peduli pada apapun.

Bukan hanya lagu-lagu milik Guns N’ Roses, Slash dan kawan-kawannya malam itu membawakan empat lagu dari Velvet Revolver; “Dirty Little Thing”, “Fall to Pieces”, “Suckertrain Blues”, dan “Slither”. Juga satu nomor milik Slash’s Snakepit, “Beggars & Hangers-On”, dan lagu “Rise Today” dari Alter Bridge; band Myles Kennedy. “Kalian ini gila, tahu tidak?” gurau Myles Kennedy kepada para penonton, lantaran masih meminta encore setelah tujuhbelas lagu dimainkan. Yang disebut ‘gila’ tentu saja malah bersorak senang.

Namun, konser malam itu tidak dapat disebut konser Slash jika lagu-lagu dari album solonya, yang baru saja rilis tahun ini, tidak dibawakan. Lagu-lagu seperti “Ghost”, “Back From Cali”, “Nothing to Say”, “Watch This”, dan “By the Sword”, pun memperoleh respon yang sama gilanya dari penonton.

Slash & Friends, yang didatangkan oleh Mahaka Entertainment, memainkan sebanyak 19 lagu malam itu. Dan hebatnya nyaris tanpa istirahat. Kita juga masih bisa melihat akurasi dan presisinya dalam memainkan melodi; serta menyaksikan gaya jingkrak-jingkraknya yang lucu itu, seraya jemarinya tetap patuh pada fret-fret gitar. Menyaksikan Slash secara hidup sudah barang tentu merupakan suatu kebahagiaan tersendiri bagi mereka yang hadir malam itu; khususnya yang di awal era ‘90an sudah mulai memasang poster Guns N’ Roses di tembok kamarnya. Jadi siapa yang meletakkan huruf S di dalam ‘Sweet Child O’ Mine’?

Review oleh Rama Wirawan, Urgensi
Photo Courtesy of Lia Supriyadi

01. Ghost – taken from “Slash” album
02. Mean Bone – taken from “Ain’t Life Grant” album (Slash’s Snakepit)
03. Night Train – taken from “Appetite For Destruction” album (Guns N’ Roses)
04. Dirty Little… Thing – taken from “Contraband” album (Velvet Revolver)
05. Back From Cali – taken from “Slash” album
06. Beggars & Hangers-On – taken from “It’s Five O’Clock Somewhere” album (Slash’s Snakepit)
07. Civil War – taken from “Use Your Illusion II” album (Guns N’ Roses)
08. Rocket Queen – taken from “Appetite For Destruction” album (Guns N’ Roses)
09. Fall To Pieces – taken from “Contraband” album (Velvet Revolver)
10. Sucker Train Blues – taken from “Contraband” album (Velvet Revolver)
11. Nothing To Say – taken from “Slash” album
12. Starlight – taken from “Slash” album
13. Watch This – taken from “Slash” album
14. Slash’s Solo
15. Theme from Godfather
16. Sweet Child O’Mine – taken from “Appetite For Destruction” album (Guns N’ Roses)
17. Rise Today – taken from “Blackbird” album (Alter Bridge – Miles Kennedy’s band)18. Slither – taken from “Contraband” album (Velvet Revolver)

Encore
19. By the Sword – taken from “Slash” album
20. Paradise City Queen – taken from “Appetite For Destruction” album (Guns N’ Roses)

Related posts:

1. Album of The Day: Slash – Slash
2. Concert Review: Franz Ferdinand
3. Concert Review: Boys Like Girls

Berikut ini petikan dari tanya jawab selama konferensi pers berlangsung.

Hadise, bisa Anda perkenalkan siapa diri Anda sebenarnya?
Aku seorang gadis berdarah Turki kelahiran Belgia berumur 24 tahun. Aku masih tinggal di Belgia. Aku memulai berkarir di musik saat di usia 15 tahun dengan mengikuti ajang pencarian bakat sepmacam Idol. Meski aku tidak berhasil masuk final, kejadian itu tidak menghentikan langkahku untuk terus meniti karir di dunia musik. Dan disinilah aku dengan album ‘Fast Life yang adalah albumku yang ketiga dirilis tahun 2009 lalu. Album perdanaku dirilis di tahun 2005 dilanjutkan dengan album kedua di tahun 2007. Di tengah-tengah kesibukanku, aku tetap melanjutkan sekolahku dan berhasil meraih gelar sarjanaku. Ini adalah sesuatu yang sangat membanggakan buatku. Memang bukan proses yang mudah. Pendidikan adalah sesuatu yang sangat penting bagiku. Seiring dengan perjalanan karir musikku yang meningkat, kerja kerasku mulai menampakkan hasil dengan berbagai penghargaan musik yang berhasil kuraih di Belgia, Turki dan Balkan. Aku sungguh bahagia dan bangga karena musikku berhasil mencapai banyak orang di tempat yang sangat jauh dari Turki dan Belgia seperti di Indonesia. Aku bukan hanya seorang penyanyi dan penampil. Aku juga menulis sebagian besar laguku. Setiap albumku memiliki kisahnya sendiri. Aku suka menulis lagu. Senang rasanya jika menyaksikan orang menghargai musikku dan merasa memiliki hubungan dengan musikku..

Bagaimana konsep album ‘Fast Life’ ini?
Album ini adalah terdiri dari beberapa lagu dari album kedua karena aku sendiri belum dikenal di sini. ‘Dum Tek Tek’ adalah lagu yang ingin kutulis dan kunyanyikan dengan bahasa Inggris meski iramanya sendiri memadukan antara R&B dengan beat Turki. ‘Dum Tek Tek’ sendiri adalah ungkapan dalam bahasa Turki yang bisa dipadankan dengan semacam ungkapan ‘Boom Boom Boom’ dalam bahasa Inggris. Lagu ini berkisah tentang jatuh cinta dan menemukan kekasih pria atau wanita yang tepat untuk dirimu sendiri. Album ini sebenarnya sangat pribadi. Ada sebuah lagu berjudul ‘Married Man’, ini ditulis olehku tapi berdasarkan cerita seorang temanku. ‘Fast Life’ adalah lagu yang terinspirasi dari kejadian di tahun lalu dimana aku menjadi sangat sibuk hingga tak sempat untuk pulang ke rumah.

Bisa ceritakan tentang konsep video musik ‘Fast Life’ ini?
Video ini diambil di Istambul. Berkisah tentang hidupku dalam perjalanan. Tapi aku ingin video ini tidak terlalu mudah ditebak karena banyak menampilkan mobil, pesawat, helicopter, yacht. Beruntungnya aku karena sutradara ‘Fast Life’ berhasil menerjemahkan keinginanku. Yang sangat disayangkan adalah kostum yang kukenakan dalam video ini sangat indah tapi hanya bisa kukekanakan sekali saja.

Dalam setiap video musik Anda terlihat seperti bunglon yang tampil berbeda dalam setiap video. Bagaimana Anda menyiasatinya?
Terima kasih. Menarik sekali. Memang banyak yang mengatakan seperti itu kepadaku setiap kali aku muncul dalam video musik, aku tidak mudah untuk dikenali, aku terlihat berbeda. Sebenarnya aku tidak menginginkan terlalu banyak make up dalam video musikku. Kami tidak pernah menggunakan make up berlebihan. Aku ingin terlihat alami. Tergantung konsep videonya. Yang tampil tetaplah diriku. Tetapi biasanya saat aku tampil di panggung atau dalam video aku bisa tiba-tiba berubah 100%. Aku masuk menyelami lagunya kemudian melakukannya dan tampil dengan caraku. Mungkin itu yang membuat diriku tampil berbeda setiap kali.

Kami dengar Anda sangat pemilih, detil dalam hal lagu dan lirik yang akan Anda bawakan. Ada alasan tertentu?
Aku bukanlah tipe seorang artis yang mendengarkan sejumlah 30 lagu yang disodorkan produser dan merekam 15 diantaranya kemudian memilih mana yang akan ditampilkan di albumku dengan mengurangi 2 atau 3 diantaranya. Aku ingin menyampaikan kisahku lewat albumku. Aku ingin menyampaikan kisah yang telah kualami dalam hidupku. Jadi lirik menjadi sangat penting buatku. Karena aku mencintai hidupku. Aku memiliki sesuatu yang harus aku sampaikan. Terutama karena kenyataan aku berdarah Turki dan lahir di Belgia. Aku menjadi jembatan di antara kedua bangsa dan budaya itu. Aku adalah gadis Turki pertama yang menjadi pendobrak perbedaan dan batas-batas di Belgia. Dan itu membuatku menjadi contoh kesuksesan bagi gadis-gadis lainnya, tanpa harus menggurui dan merubah diriku. Aku ingin menyampaikan kalau kita bisa mencapai impian kita dengan bekerja keras.

Siapa pendukung terbesar Anda?
Ibuku adalah pendukung terbesarku. Dia adalah perempuan terkuat yang aku tahu. Meski perawakannya kecil, ia begitu kuat. Ia membesarkan empat orang anak sendirian. Ia tak pernah berhenti percaya pada apapun yang aku lakukan, meski kadang pilihanku sendiri salah. Ia mendukung kegiatanku, karirku.

Siapa artis musisi yang Anda idolakan?
Aku menyukai Prince, Tina Turner. Frank Sinatra, Tony Braxton. Aku juga menyukai artis semacam India Arie yang memproduseri dan menulis lagu mereka sendiri. Aku mendengarkan album mereka. Di saat-saat sulit aku mendengarkan album mereka, dan aku merasa musik dan lirik yang mereka tulis membantuku melalui masa sulit itu. Tidak ada patokan tertentu untuk genre musik yang kudengarkan. Aku bisa saja mendengarkan Marilyn Manson dan kemudian lagu yang benar-benar R&B. Itu membantuku dalam memadukan musikku dengan berbagai genre. Seperti memadukan antara R&B dengan beat Turki. Jika aku menyanyikan lagu yang benar-benar murni R&B tentulah hasilnya tidak akan begitu bagus. Karena sudah tertanam dalam pandangan umum kalau R&B yang bagus berasal dari Amerika. Aku tidak ingin meniru artis Amerika. Aku harus tampil sebagaimana diriku dengan menampilkan akarku sebagai seorang berdarah Turki lewat beat Turki yang aku bawakan.

Sejak kapan Anda mulai bernyanyi?
Sepanjang ingatanku aku selalu bernyanyi sejak aku kecil, memegang sisir dengan kedua tanganku dan bergaya bak seorang penyanyi di depan cermin. Dan saat aku berumur 15 tahun, aku melihat iklan tentang ajang kompetisi bakat dan ibuku mendorongku untuk mengikuti kompetisi tersebut.

Apa pencapaian terbesar bagi Anda?
Setiap penghargaan yang berhasil aku peroleh sebenarnya merupakan pencapaian yang besar buatku. Karena sebuah penghargaan merupakan apresiasi atas kerja kerasku, musikku dan itu akan mendorongku untuk terus berkarya dan menulis lagu.

Darimana Anda mendapatkan inspirasi untuk menulis lagu?
Kebanyakan inspirasiku berasal dari kehidupan. Seperti ‘Hero’ yang merupakan lagu yang memiliki arti yang sangat pribadi buatku. Karena aku adalah seorang seniman yang mengungkapkan tentang kehidupan pribadiku lewat lagu. Aku tak pernah mengungkapkan atau membicarakan tentang sisi kehidupan pribadiku secara terbuka kepada media. Itu adalah hal terakhir yang ingin kulakukan. Aku hanya membicarakan karir dan kerja kerasku kepada media. Kadang-kadang produserku datang dengan ide seperti menulis lagu tentang kecupan yang indah. Dan aku mulai memikirkannya, membayangkannya dan kemudian kami mulai duduk bersama untuk menuliskan lagu tentang hal itu. Jadi kadang meski inspirasi laguku bukan hal-hal yang aku lalui sendiri tetapi kebanyakan laguku itu terinspirasi berdasarkan pengalaman pribadiku. Aku juga bisa mendapatkan dari kisah orang-orang di sekitarku seperti teman atau keluargaku sendiri.

Apa target Anda dengan album ini?
Aku ingin albumku dirilis di lebih banyak negara lagi. Banyak kritikus musik memberikan komentar yang positif tentang albumku. Jadi aku merasa album ini adalah album yang keren untuk didengarkan lebih banyak orang. Menarik sekali kalau Indonesia ternyata bisa menerima albumku. Aku sangat berterima kasih atas penerimaan kalian.

Interview By Timmy (CreativeDisc Contributors)
Photo By Agung (SoundUp)
Thanks To Della & Warner Music Indonesia

Related posts:

1. Press Release: Hadise Live in Indonesia
2. Interview With Calvin Harris
3. Interview with Jessica Mauboy

Tanggal 6 Mei 2010, Phoenix Radio Bali berkesempatan ketemu sama Finalis American Idol Season ke 8, Allison Iraheta yang sempet mampir di Bali. Berikut ini petikan wawancara Fenny Williams (f) bersama dengan Allison Iraheta (a):

(f) Hi Allison, You look so pretty. Bagaimana Bali??
(a) thank you. bali is hot! but it’s beeauuutiful

(f) Yeaah, sayang ya cuma sehari disini
(a) iya nie aku besok udah mesti balik

(f) first of all, happy belated birthdaaayy…well here’s a little gift from yours trully big Fan, her name is Dian…hope u like it…coz she entrusted this to me and said like….”u HAVE to give this to allison”
(a) aaww…thaankk youu…that’s so sweet of u Dian… i didn’t expect it but thank you so much i really appreciate it..thank you..thank you…

(f) so allison, how do you feel being a star, being knowned by everybody? bagaimana rasanya bisa mengalahkan ribuan orang yg ikut audisi american idol?
(a) yeah of course..i’ve never imagine this. and feels like a bless. apalagi ribuan orang berderet antri hanya utk ikut audisi. saya sempet merasa “low” waktu itu, soalnya mereka kemampuannya juga bagus-bagus.

(f) did you still hang out with your american idol friends?
(a) yeaah, i still hang out with them, like with the big ten from my season..we do still contact each other, with adam (lambert), kris (allen) and others

(f) What’s the story behind your album, “Just Like You”?
(a) garis besarnya sih, album ini menceritakan tentang kehidupan kita sehari hari. seperti single scars. i mean siapa sih yang tidak pernah mengalaminya? kita semua pasti pernah salah donk dan Pastinya kita semua belajar dari kesalahan itu kan?…trus like don’t waste your pretty…to tell teenagers that should have their self esteem..dan apalagi album ini juga dibantu oleh nama-nama besar di bidang musik seperti max martin, david bassett,etc.saya sangat berterima kasih sekali karena mereka mau membantu saya

(f) did you write any songs on this album?
(a) i don’t have the chance to write them all, since im doing idol tour but i do co-wrote in a single you don’t know me with david basset

(f) saya dengar kamu temenan deket sama adam lambert? apakah kalian punya interest yg sama?
(a) yaa kita memang temen deket banget. sama yg lain juga sie..kris juga…misalnya kaya waktu masih di american idol, adam lambert sama kris sering memberi masukan-masukan atau lagu apa yg sebaiknya aku bawain. tapi mungkin bisa lebih deket sama adam soalnya adam kan juga sama2 di Los Angeles kali ya..

(f) denger denger bakalan ikutan di tour-nya adam lambert, glam nation. ceritain dong persiapannya
(a) iya-iya…aku juga nggak sabar untuk tour itu. persiapannya sih paling-paling ya bakal bawain lagu-lagu yg ada di album just like you seperti you dont know me.

(f) selain nyanyi, kamu main musik juga?
(a) aku bisa main gitar. dari kecil aku sudah belajar main gitar. pas agak gedean disuruh mama belajar piano juga. tapi sepertinya piano is not my thing. aku pernah bawain lagu don’t speak waktu di american idol pake gitar klo masih ingat…tp cuma skali aja sie karna setelah itu aku lebih berkonsentrasi ke perfomance suaraku…hehe

(f) apa yg ada dalam pikiranmu ketika mendengar kata high school
(a) memories!

(f) Bagaimana pendapatmu tentang “teen-pop scene”? dan fenomena justin bieber?
(a) saya nggak masalah dengan kesuksesan justin. saya rasa dia memang pantas mendapatkan semua itu.

(f) ceritain dong tentang twitter party? bisa jelasin twitter party itu apa?
(a) ooh mungkin nanti malam atau besok pas lagi di airport saya bakal ngadain twitter party. jadi twitter party itu adalah dimana saya meluangkan waktu saya utk semua fans saya. jadi mereka boleh nanya apa saja tentang saya.

(f) Seperti “girl talk” mungkin?
(a) anything. boleh tanya apa saja kok

(f) anything you want to say Allison to our listeners or your big fan
(a) thank you so much for all of your support…hope u enjoy my music…thank you and thx for the gift to dian!

credit to Fenny Williams for the photo & interview and Phonenix Radio, Bali. Also Big thanks to Wibi.

Related posts:

1. New Artists Higlight: Kris Allen, Adam Lambert, Allison Iraheta
2. Album of The Day: Allison Iraheta – Just Like You
3. Interview with Jessica Mauboy

Antusiasme semakin meraja. Teriakan nama sang idola terus menerus menggema. Pukul 20.20, saat konser akhirnya dimulai, tennis indoor Senayan udah penuh sesak. Dari tweetnya om Adrie Subono, tercatat yang datang di konser ini sekitar 3700 orang. Pembuka konser adalah ‘All I Ever Wanted’ sesuai judul tur-nya tanpa jeda lanjut dengan ‘I Do Not Hook Up’ dan ‘Miss Independent’. Suasana jadi tambah panas dan gila. She’s a real star. Hanya dengan mengenakan kaos Pink Foyd, celana jins, asesori seperlunya, rambut digerai, dan tanpa alas kaki aura bintangnya tetap memancar. Lebih dari 20 lagu yang ditampilkan oleh Kelly bersama band pendukungnya yang yang oke yang terdiri dari 8 orang. Hit seperti ‘Walkaway’, ‘Because Of You’, ‘Breakaway’, ‘Already Gone’ ditampilkan dengan vokal yang sempurna. Kelly Clarkson juga menyanyikan lagu dari musisi lain yang menjadi favoritnya seperti ‘That I Would Be Good’-nya Alanis Morissette yang di-mash up dengan ‘Use Somebody’-nya Kings of Leon. Ada juga ‘Can’t Get You Out of My Head’-nya Kylie Minogue yang di mash-up dengan ‘If I Can’t Have You’ Semuanya fantastis. Termasuk penampilan akapela ‘Lies’ dan penampilan cadas ‘Seven Nation Army’. Vokal terdahsyat Kelly justru dia tunjukkan di saat nyanyi lagunya The White Stripes dengan Seven Nation Army. It was unbelieveably crazy. Tehnik nyanyinya di bagian rendah sampai lengkingan yang sama sekali nggak membuat kuping sakit membuat kita semua cuma bisa mangap dan nahan napas kagum.

Kesempatan untuk mendengarkan ‘Never Again’ dengan aransemen baru, akustikan di ‘Behind These Hazel Eyes’, hingga akustik medley ‘Just Missed The Train’, ‘Low’, ‘Addicted’, dan ‘Gone’. Ajaibnya, hampir di semua lagu penonton ikutan sing along. Aku benar-benar terpukau dengan hal ini. Juga beberapa lagu dari album “All I Ever Wanted”, di ‘Save You’ sang gitaris menjelma menjadi pemain biola yang menawan, sing-along song ‘I Want You’ yang di-klaim oleh Kelly Clarkson sebagai “this is my happy song”, curhatan Kelly tentang how everybody tried to bring her down dalam ‘Impossible’. Ada pertunjukan DJ beberapa menit di satu jeda bikin konser ini lebih menarik. Dia sudah mengeluarkan segalanya di konsernya ini.

Berkostumkan sebuah blus hitam dengan kerah panjang plus jins yang masih sama, dan rambut yang diikat, Kelly siap menuntaskan malam itu dalam sebuah kesempurnaan. ‘My Life Would Suck Without You’ jauh lebih ‘hidup’ dibawakan live daripada cuma didengarkan di CD, adalah puncak perayaan keberhasilan konser musik pop rock ini. Konser berakhir dengan kondisi semua terpuaskan. concert, another great show by Java Musikindo. Kelly Clarkson sings effortless, the whole night was flawless. It’s just simply PERFECT!

Rio’s moments : Tidak sekedar menyanyi, Kelly Clarkson pun cukup ramah dan komunikatif dengan penonton. Lagu favorit gue muncul berurutan ‘Walk Away’ dan ‘Since U Been Gone’ yang menurut gue adalah dua lagu yang paling enjoyable di konser ini.
Alex’s moments : Breakaway. Kyaaaaaaa! Itu lagu fave gueeee!! Lagu kenangan pribadi! Apalagi, koor massal yang begitu fasih membuat suasana semakin luar biasa.
Ai’s moments : SEMUA! Tapi kalau harus milih satu, I Want You. Karena disini Kelly Clarkson menunjuk ke arahku sambil tersenyum hepi. Tidak hanya dia, 2 backing vocal juga tersenyum karena aku ikutan nyanyi sekaligus dance heboh di lagu ini.

Setlist:
All I Ever Wanted
Miss Independent
I Do Not Hook Up
Impossible
That I Would Be Good (Alanis Morissette cover)/Use Somebody (Kings of Leon cover)
Breakaway
If I Can ‘ t Have You/Can ‘ t Get You Out of My Head (Kylie Minogue cover)
Never Again
Lies (The Black Keys cover)
Acoustic Medley (Just Missed The Train / Low / Addicted / Gone)
Behind These Hazel Eyes
Save You
I Want You
Don’t Let Me Stop You
Because of You
Walk Away
Since U Been Gone

Encore:
Already Gone
Seven Nation Army (The White Stripes cover)
My Life Would Suck Without You

Review by: Rio Ichsan, Alex Thian, dan Ai Hasibuan

ki-ka (welly,rio,ai,hotman,alex)

Related posts:

1. Single of The Day: Kelly Clarkson – If No One Will Listen
2. Single of The Day: Kelly Clarkson – Already Gone
3. Concert Review: The Ting Tings Live in Jakarta

White Shoes & The Couples Company kemudian menggebrak lewat lagu ‘Senja Menggila’. Perhatian penonton kembali lagi ke panggung. Sari, Rio, Ale, Ricky, Mela dan John kali ini lebih banyak membawakan lagu baru yang akan dituangkan dalam album kedua mereka yang konon bakal dirilis April 2010 mendatang, tapi penonton tetap antusias mengikuti alunan hamronisasik msuik WSATCC sambil sesekali berjoget seperti terpengaruh nona Sari sang vokalis yang pada malam itu enerjik bergoyang diatas panggung.

Puncak penampilan WSATCC ketika band yang bertemu di sebuah kampus kesenian dibilangan Jakarta Pusat ini membawakan tembang lama mereka berjudul ‘Aksi kucing’. Penonton yang sudah mulai panas pun ikut meneriakkan ‘meong.. meong..’ seperti menandakan sudah siap untuk pertunjukkan selanjutnya.

Jens Lekman
Ya, masih berjeda dan para penonton pun masih keluar bersantai-santai di A Lounge sebelum kembali merangsek karena mendengar ‘panggilan’ dari Jens Lekman. Musisi asal Swedia yang sempat batal menggelar konser di Indonesia beberapa tahun lalu ini akhirnya menyapa fans-nya di tanah air. Riuh sudah pasti menyambutnya meski diawal penampilannya, Jens hanya memetik gitar akustik diiringi seorang wanita yang memainkan perkusi. Pria yang selalu menyuguhkan penampilan berbeda di setiap live performance-nya ini memang tak membawa full band dalam tur-nya ke Indonesia. Tapi aksinya terbukti tetap membius.

Tampil dengan pakaian yang juga ‘sesederhana’ musiknya, Jens semakin membuat penonton panas ketika laptop silver yang menemaninya di atas panggung mulai meramaikan suasana dengan bermacam bebunyian alat music pada lagu ‘Golden Key’. Berdendang dan bergoyang bersama nampaknya jadi agenda malam itu. Apalagi pria berambut cepak itu sempat berbicara dalam bahasa Indonesia “ayo joget bersama, jangan malu” penonton langsung bergemuruh dan semakin lepas. Tembang-tembang hits milik Jens Lekman seperti ‘Your arms around me’, ‘Sipping on the sweet nectar’ dan ‘A postcard to Nina’ sukses membuat paduan suara penonton bergema. Jens (dibaca Yens) Nampak puas, penonton tak kalah puas.

Kings of Convenience
Entah karena terhibur oleh performance Jens Lekman atau tak sabar menantikan KoC naik panggung, penonton tak beranjak dari tempat mereka pada jeda kali ini. Duduk-duduuk dan ngobrol jadi pemandangan sekitar pukul 22.10 WIB malam itu. Namun semua tersentak ketika suara narrator mengumumkan bahwa Eirik sakit! Penonton lantas berteriak tanda kecewa. Tapi kekecewaan itu tak berlangsung lama, penonton langsung bersorak gembira ketika sang narrator berkata Eirik akan tetap tampil untuk para penggemar meskipun dalam kondisi sakit.
Erlend Oye dan Eirik Glambek Boe yang sudah ditunggu-tunggu masuk diikuti sorak gembira tadi. Sempat menyapa dan meminta maaf, duo indie folk-pop itu langsung mempesona dengan petikan gitar khasnya dan membawakan tembang dari album terbaru mereka Declaration of Dependence (2009) yang bertajuk ’24-25’ diikuti ‘Me In You’.

Jeritan histeris memekik ketika dua sahabat asal Norwegia itu memetik intro lagu ‘I don’t know what I can save you from’. Jeritan itu bahkan hampir terus menerus terdengar setiap kali Oye dan Boe mulai melancarkan petikan maut. Koor? Tak perlu dipertanyakan lagi. Penonton bernyanyi di semua lagu, sampai-sampai membuat merinding.
‘Singing softly to me’, ‘Cayman Island’, ‘Second to numb’ dan juga ‘Mrs. Cold’ marathon dibawakan diselingi komunikasi dengan penonton. Lalu sebuah koor paling menarik malam itu ter-harmonisasi dengan indah saat KOC melantunkan ‘Peacetime Resistance’. Erlend Oye yang malam itu tampak sangat bersemangat mengajak penonton bagian kiri mereka
KOC kemudian mengajak musisi tamu untuk naik ke panggung. Namun sayang, John dan Ricky dari WSTCC belum siap. Alhasil, sambil menunggu, Oye dan Boe malah berfoto di atas panggung dan memotret para penggemarnya. Satu lagi momen yang tak terbayarkan memang. Sambil menunggu tamu dari WSATCC, akhirnya duo kocak tadi memutuskan untuk melanjutkan pertunjukan dengan sebuah lagu yang sangat lekat di telinga penikmat music di Indonesia, ‘Misread’.

Akhirnya John dan Ricky yang mendapat kesempatan emas, bergabung. ‘Boat Behing’ berhasil dikolaborasikan dengan baik disambung tembang hits nomor satu KOC ‘I’d rather dance with you’. Penonton seperti tak henti-hentinya dipuaskan. Bagian Encore memang menjadi daftar wajib setiap musisi yang menggelar konser, begitu pula KOC. Setelah ribuan teriakan “we want more” mengguncang, Erlend Oye kembali naik panggung. Kali ini ia hanya seorang diri dan langsung melantukan lagu ‘Bersandar’ milik WSATCC. Pria jangkung berkacamata ini benar-benar tahu bagaimana memuaskan penonton. Setelah itu, Eirik masuk kembali dan mereka berdua menutup konser dengan satu lagi hits mereka ‘Homesick’.

Tersenyum. Itulah yang dirasakan semua penonton A Soundsations malam itu. Terlepas dari lighting yang kurang oke, selebihnya semua tampak sempurna. Eirik yang kurang sehat, mampu memberikan performance terbaiknya. Suara serta petikan gitar Erlend dan Eirik terasa sama bagus dan menyenangkannya dengan rekaman album mereka. Salute!

Liputan: Melinda Anggarini, Foto: Pe-Em (SoundUp Magazine)

Related posts:

1. Kings of Convenience and Jens Lekman Live in Concert!
2. Concert Review: Franz Ferdinand
3. Concert Review: Boys Like Girls

Tidak terasa, waktupun menunjukkan pukul 6.30 p.m. dan hostpun naik ke atas panggung untuk mempersilahkan Rogue Traders sebagai special guest untuk tampil. Rogue Traders adalah band asal Australia – Inggris yang sudah terbentuk sejak tahun 2002 dan sudah menghasilkan 4 buah album. Bila kalian tau Natalie Bassingwaighte, dia adalah mantan vokalis dari Rogue Traders.Di Australia sendiri Rouge Traders sudah cukup terkenal dan cukup banyak mendapatkan Aria Awards. Dalam konser kali ini mereka membawakan 5 buah lagu termasuk hit singlenya ‘In Love Again’ dan single terbaru dari album terakhir mereka berjudul ‘Love Is a War’. Penampilan mereka bisa dibilang cukup menarik dan cukup memompa semangat sebelum sang bintang utama Ke$ha tampil.Lagu terakhir yang dibawakan oleh mereka adalah ‘Would You Raise Your Hand’ yang akan menjadi single ke 2 dari album terakhir mereka.

Setelah menunggu sekitar 30 menit untuk persiapan Ke$ha, maka pada pukul 7.30 p.m. masuklah satu persatu additional player dari Ke$ha dan berkumandanglah cuplikan dari lagu ‘Right Round’ dimana Ke$ha tampil sebagai featuring artis dalam lagu tersebut dan tak lama kemudian sang aktor utama dalam konser malam itupun tampil. Ke$ha tampil dengan kostum yang cukup ketat dan dengan warna bendera Amerika. Lagu pertama yang di bawakan adalah ‘Backstabber’ dan para penontonpun bernyanyi bersama Ke$ha mulai awal lagu hingga akhir lagu. Setelah ‘Backstabber’ Ke$ha langsung menggebrak dengan lagu ‘Party At Rich Dudes House’. Setelah lagu ke 2, Ke$ha sempat menyapa para penggemarnya dan Ia mengatakan lagu selanjutnya adalah sebuah lagu personal favourite bagi dirinya, yaitu D.I.N.A.S.O.U.R. yang mana juga menjadi salah satu lagu favorit saya. Ke$ha tampil sangat enerjik dan diikuti juga dengan koreografi yang sangat unik pada bagian reffnya membuat penampilan Ke$ha dalam lagu ini sangat menarik bagi saya. Lagu yang dibawakan selanjutnya adalah single ke 2 dari album ‘Animal’ yaitu ‘Blah Blah Blah’ dan membuat para penontonpun bersorak dan bernyayi bersama Ke$ha dari awal lagu hingga akhir lagu. Dalam lagu ini, Ke$ha sempat turun panggung dan manghanpiri para penggemarnya, dan bila kalian melihat video rekaman saya dalam lagu ini maka kalian akan melihat Ke$ha menghampiri saya karena saya berada di baris ke 2 dari depan. Setalah membawakan lagu ‘Blah Blah Blah’ Ke$ha mengucapkan terima kasih kepada media Australia yang sudah memutar lagunya dan juga berterima kasih untuk semua fansnya yang sudah hadir malam itu dan tidak lama setelah itu terdengar intro lagu ‘Tik Tok’ dan disambut dengan jeritan histeris dari para penggemarnya. Dalam lagu terakhir ini Ke$ha tampil sangat maksimal dengan koreografi yang sangat enerjik. Dan setelah lagu ‘Tik Tok’ berakhir, Ke$hapun mengakhiri konser pada malam itu.

Yang perlu menjadi catatan dalam konser tersebut adalah, itu merupakan penampilan live pertama Ke$ha di Australia. Menjadi pengalaman yang sangat menarik bagi saya menyaksikan Ke$ha, seorang penyanyi yang saat ini sedanga naik daun dan hal yang terpenting adalah dengan kejadian pada saat konser tersebut benar-benar mengubah pandangan saya terhadap seorang Ke$ha, Ia ternyata adalah seorang yang sangat humble. Bagi saya ,walaupun Ke$ha tidak mempunyai suara seorang Diva tetapi Ia adalah seorang entertainer sejati.

Bagi yang ingin melihat foto-fotonya bisa melihat di sini

Bagi yang ingin melihat videonya bisa melihat di sini

Report By William Supardi, Sydney, Australia

Related posts:

1. Concert Review: Cobra Starship Live in Sydney, Australia
2. Concert Review: Franz Ferdinand
3. Concert Review: Boys Like Girls

Konser dibuka dengan penampilan Amy Meredith, band lokal asal Sydney yang beranggotakan Christian Lo Russo pada vokal,Joel Chapman pada gitar,Wade Osborn pada bass,Cameron Laing pada gitar dan Kosta Theodosis pada drum. Band ini masih tergolong band baru karena band ini baru terbentuk pada 2007 namun pengalaman manggung mereka tidak usah diragukan lagi karena mereka sudah sering menjadi support artist band band besar seperti Good Charlotte, Evermore, The Bravery dan lain-lain. Amy Meredith tampil cukup enerjik dengan membawakan 6 lagu termasuk hit single ‘Pornstar’ yang cukup mendapat banyak airplay di radio-radio Australia dan juga single terbaru mereka yaitu ‘Lying’. Setelah memanaskan suasana selama sekitar 30 menit, penampilan Amy Meredithpun berakhir.

Setelah selang sekitar 15 menit untuk persiapan Owl City, satu persatu additional player Owl Citypun memasuki panggung dan mulai memainkan instrument mereka masing-masing. Setelah sekitar 5 menit kita disuguhkan permainan instrumental yang cukup menawan, akhirnya masuklah sang aktor utama yaitu Adam Young dan kontan para penontonpun bersorak. Beberapa hal yang cukup menarik dari Adam Young adalah dia tampil dengan kumisnya, selama konser berlangsung Adam tampil sangat enerjik dan Ia berkali-kali mengganti gitarnya. Tanpa banyak basa basi, lagu ‘Umbrella Beach’ pun dikumandangkan dan disambung dengan lagu ‘The Bird and The Worm’. Setelah lagu ke2,Adam Young sempat berinteraksi dengan penonton dan menceritakan sedikit tentang dirinya yaitu film favoritnya adalah Finding Nemo dan cita-citanya adalah menjadi dokter gigi. Setelah menceritakan sedikit tentang dirinya, Adampun mengkomando para additionalnya untuk memainkan hit singlenya ‘Fireflies’ dan langsung disambut meriah oleh para penonton. Tanpa dikomando,dari awal lagu hingga akhir lagu para penontonpun menyanyikan lagu ‘Fireflies’.Owl City pada konser kali ini menyanyikan hampir semua lagu dari album ‘Ocean Eyes’, mulai dari Cave In, Dental Care, Tidal Wave hingga Vanilla Twilight. Yang cukup menarik dari penampilan Owl City adalah setelah memainkan 2-3 lagu Adam akan berisitarahat namum para additionalnya tetap memainkan instrument mereka dan setelah Adam berisitirahat, maka mereka akan langsung masuk ke dalam lagu selanjutnya tanpa ada break. Sebuah penampilan yang cukup menarik bagi saya. 3 lagu terakhir yang dibawakan oleh Owl City adalah Hot Air Balloon, Vanilla Twilight dan ditutup dengan Hello Seattle. Setelah mengucapkan salam perpisahan,Adampun meninggalkan panggung diikuti oleh para personil lainnya.

Lagi-lagi selang 15 menit untuk persiapan Cobra Starship, satu persatu personil Cobra Starshippun menaiki panggung dimulai oleh Nate Novarro, Alex Suarez, Victoria Asher, Ryland Blackinton dan disambut meriah oleh para penggemar Cobra Starship yang kebanyakan adalah perempuan. Setelah Gabe Saporta sang vokalis naik ke panggung,merekapun langsung menggebrak dengan lagu dari album ke2 mereka yaitu ‘The City Is at War’ dan disambut meriah oleh para penonton dan para penontonpun mulai menyanyikan lagu ini dari awal hingga akhir. Setelah ‘The City Is at War’,Cobra Starship melanjutkan dengan lagu dari album terakhir mereka ‘Pete Wentz is The Only Reason We’re famous’. Setelah lagu ke2 Gabe Saporta menyapa para penonton dan memberi introduction untuk lagu selanjutnya. Hampir di setiap akhir lagu,Gabe Saporta selalu menyempatkan diri berinteraksi dengan penonton dan menceritakan sejarah Cobra Starship. Selama konser kali ini Cobra Starship memainkan semua single mereka dari mulai album pertama hingga album terakhir mereka. Mulai dari ‘Snakes On a Plane’ hingga single terakhir mereka ‘Hot Mess’. Namun karena ini dalam rangka promo album terbaru mereka, tentu saja secara persentasi mereka lebih banyak memainkan lagu dari album terakhir mereka. Penampilan yang cukup menarik adalah pada saat lagu ‘Snakes on a Plane’, dimana Gabe Saporta selaku vokalis menceritakan awal mula bagaimana mereka diajak oleh Samuel L Jackson untuk mengisi soundtrack dari film yang berjudul sama ‘Snakes On a Plane’ dan pada bagian bridge lagu yang seharusnya diisi oleh Travis McCoy dengan rapnya. Digantikan oleh salah seorang fans mereka yang menyanyikan bagian rap ini. Setelah memainkan lagu ‘Kiss My Sass’,Gabe menyatakan bahwa mereka akan memainkan 2 lagu terakhir pada malam itu yaitu ‘Hot Mess’ dan ‘Guilty Pleasure’. Setelah ‘Guilty Pleasure’ panggung menjadi gelap dan para personil Cobra Starshippun meninggalkan panggung.Namun,para penonton tetap berteriak meminta Cobra Starship memainkan tambahan lagu dan saya yakin mereka akan melakukan encore karena mereka belum memainkan hit single mereka ‘Good Girls Go Bad’. Benar saja, setelah sekitar 5 menit,satu persatu personil Cobra Starshippun kembali naik ke panggung dan langsung mengkumandangkan lagu ‘The Scene Is Dead,Long Live The Scene’ dari album terbaru mereka. Sebagai lagu penutup,tidak lain dan tidak bukan adalah ‘Good Girls Go Bad’ dimana bagian Leighton Meester diiisi oleh Victoria Asher. Setelah lagu tersebut, Cobra Starship pun benar-benar mengakhiri penampilan mereka pada malam itu.Sebuah pengalaman yang sangat luar biasa bagi saya menyaksikan 3 grup band favorit saya, walaupun sebenernya saya kurang tau tentang Amy Meredith, namun untuk Owl City dan Cobra Starship, jangan diragukan lagi, saya penggemar keduanya.

Track list Owl City
>Umbrella Beach
>The Bird & The Worm
>Fireflies
>Cave In
>Tidal Wave
>Dental Care
>Hot Air Balloon
>Vanilla Twilight
>Hello Seattle

Track List Cobra Starship
>The City Is at War
>Pete Wentz Is The Only Reason We’re Famous
>Kiss My Sass
>Hot Wet American Summer
>The Church of Hot Addiction
>Smile For The Paparazzi
>Snakes on a Plane
>Hot Mess
>Guilty Pleasure
Encore
>The Scene Is Dead,Long Live The Scene
>Good Girls Go Bad

Foto2 konser bisa dilihat di sini

Bagi yang mau melihat video-videonya bisa lihat di channel youtube

Reported by William Supardi, Sydney, Australia.

Related posts:

1. Concert Review: The Ting Tings Live in Jakarta
2. Concert Review: Franz Ferdinand
3. Concert Review: Boys Like Girls

Beberapa waktu lalu berkat kerjasama dengan Sound Up dan Sony Music, saya mendapatkan kesempatan untuk mewawancarai Calvin Harris. Jumat sore awal Februari lalu, bertempat di EX, wawancara berlangsung di tengah keriuhan sosialita media. Di luar hujan deras yang turun, menambah dingin udara sore itu. Untunglah Calvin sendiri tidak seperti yang diberitakan di luar sana sebagai pribadi yang antisocial. Mengenakan blue jeans dan t-shirt putih, dengan hangat pria bertinggi 180 cm ini melayani satu persatu pertanyaan dari setiap kami. Calvin bercerita bagaimana ia mulai membuat musik dan merekamnya dengan computer pemberian abangnya. Saat remaja lain sebayanya bermain game computer, ia menjadikan musik seperti game computer bagi dirinya sendiri. Ia menyebut musiknya sebagai edgy dance music. Calvin juga mengungkapkan kalau Karibia akan menjadi tempat menyendiri yang sempurna baginya. Calvin juga ternyata tidak terlalu besar kepala dengan julukan king of electropop yang disematkan padanya. Pada kenyataannya ia merasa itu hanya sebuah julukan yang diberikan seseorang wartawan kepadanya. Calvin tidak merasa dan tidak pernah mengumumkan dirinya adalah yang terhebat dalam electropop. Tapi ia tetap merasa senang jika ada seseorang yang mengganggap dirinya hebat. Calvin juga mengungkapkan bahwa orang sering salah mengerti tentang musiknya. Seperti halnya saat ia memasukkan unsur saxophone, orang sering mengganggap musiknya terinspirasi dari musik 80-an. Padahal ia mengambil inspirasi musik dari berbagai genre musik modern.

Timmy M.: Apa yang menjadi titik balik hingga Anda memutuskan untuk menjadi seorang musisi electro?
Calvin Harris: Saat aku masih di bangku SMU, seseorang datang ke kelasku dan mengatakan tak perlu memikirkan untuk melanjutkan kuliah di universitas. Kemudian ia mengajak kami untuk ke hall dan menikmati musik dance di sana. Aku berpikir apa yang dikatakannya itu ada benarnya. Aku bukanlah seorang murid dengan tingkat kepandaian yang mengagumkan. Aku berpikir aku tidak tahu apa yang akan kulakukan di universitas, aku pasti akan meninggalkan bangku kuliah di tengah jalan. Setelah lulus aku bekerja di sebuah toko. Aku mulai berpikir mungkin sebaiknya aku melanjutkan ke universitas. Aku menyesali keputusan untuk tidak melanjutkan ke universitas. Itulah sebabnya aku tidak menganjurkan hal itu kepada anak-anak muda, lebih baik konsentrasi dengan sekolahmu dan lanjutkan pendidikan ke universtas. Dan pada saat itulah aku mulai memikirkan apa yang akan aku lakukan dengan hidupku. Pada saat usiaku sudah 22 tahun aku berhasil mendapatkan kontrak rekaman. Jadi butuh waktu yang lama sejak aku berusia 17 tahun hingga aku memutuskan terjun sepenuhnya ke dunia ini.

TM.: Apakah album berikutnya akan sama radio friendly dengan album kedua Anda?
CH: Semoga saja, sebab aku suka musik pop namun aku juga menyukai dance. Bagi ku membuat musik dengan nuansa yang gelap bukanlah sebuah pilihan. Jadi kuharap aku dapat membuat album berikutnya lebih ngepop.

TM.: Banyak artis hip-hop Amerika mulai menjadikan dance musik Eropa sebagai referensi untuk eksplorasi musik mereka, apa pendapat Anda?
CH: Itu bagus sekali. Musik menjadi jauh lebih menarik saat ini. Aku rasa Akon-lah yang pertama kali memulai fenomena ini. Ia berhasil memasukkan pengaruh musik dance Eropa ke dalam lagu-lagunya dengan pas. Dan ia berhasil menyebarkan fenomena ini. Ia berhasil memadukan tanpa terdengar terlalu berlebihan, tanpa terlalu banyak memasukkan synthesizer ke dalamnya. Aku tidak terlalu menyukai musik yang terlalu ‘machined’, aku lebih menyukai musik yang lebih humanis, lebih organik, bukan yang sintetik. Karena yang penting adalah manusia di balik lagu itu. Aku rasa Black Eyed Peas termasuk sukses dalam hal ini, karena lewat lagu-lagu mereka, kita bisa merasakan sisi manusianya.

TM.: Apa Anda tertarik untuk berkolaborasi dengan artis musisi lainnya?
CH: Sejujurnya aku cenderung membatasi diri untuk bekerja sama dengan artis musisi lainnya. Aku lebih tertarik untuk mengerjakan musikku sendiri. Karena saat berkolaborasi misalnya memroduseri artis lain, diperlukan banyak penyesuaian diri dengan berbagai pihak selain artisnya sendiri, seperti perusahaan rekaman, manajemen dan yang lainnya. Jauh lebih mudah untuk membuat album sendiri. Aku menyimpan lagu terbaik untuk diriku sendiri.

TM.: Lady Gaga saat ini menguasai lantai dansa, apa pendapat Anda tentang fenomena ini?
CH: Aku tidak terlalu menyukai musik Lady Gaga. Musiknya terasa begitu pabrikan. Dia membuat albumnya dengan orang lain. Seseorang di perusahan rekaman yang membuat musiknya, bukan Lady Gaga sendiri. Seseorang dari perusahaan rekamannya pernah menawariku untuk mengerjakan lagunya, tapi aku menolaknya. Aku menyukai Lady Gaga, tapi aku tidak menyukai lagunya. Aku tidak akan mengerjakan musik yang lagunya tidak kusukai, kecuali aku sudah sangat putus asa.

(Timmy / CreativeDisc Contributors)
Photo by Agung (SoundUp)

Related posts:

1. Album of The Day: Calvin Harris – Ready For The Weekend
2. Interview with Jessica Mauboy
3. Album of The Day: Will Young – The Hits